摩登天空音乐节再续美国前缘 金秋十月纽约西雅图双城狂欢
2015.07.10



自去年成功走出国门之后,今年十月,摩登天空音乐节将重回美国,并先后落地纽约与西雅图,打造横跨北美大陆的双城音乐狂欢。


作为首个在海外举办的中国本土音乐节,去年的纽约摩登天空音乐节共吸引到6500余名观众,并获得了《纽约时报》等知名美媒的强烈关注与好评。纽约中央公园见证了中国音乐的历史性一刻,也成为摩登天空海外扩张步伐的第一个落脚点。今年摩登天空趁势加快了扩张速度,不仅将在八月末进军欧洲,举办芬兰赫尔辛基摩登天空音乐节,还将以更强劲的姿态跨越美国东西海岸,分别于10月4日和11日登陆纽约和西雅图。摩登天空的海外战略正一步步扩展版图,深入全球音乐市场的腹地。


如果说纽约是东海岸的国际摇滚之都,那么西雅图就是西海岸的美国本土摇滚重镇。它是吉他之神Jimi Hendrix的故乡,也是九十年代初Grunge运动的策源地和大本营,“西雅图之声”威名赫赫,Nirvana、Pearl Jam、Sound Garden等乐队的经典之作至今仍回响耳畔。而在Grunge浪潮中扮演重要角色的西雅图厂牌Sub Pop,仍是当下全球最重要的独立音乐厂牌之一。除了Sup Pop总部,西雅图的摇滚地标还包括数个摇滚乐演出场馆,以及有“全世界最好玩的音乐博物馆”之称的西雅图摇滚乐博物馆等。此次摩登天空音乐节先后登陆纽约和西雅图,将使中国新音乐进一步贴近它在文化谱系意义上的母体。


本次美国双城摩登天空音乐节首发阵容可谓抢眼,不仅有Gang of Four、Black Lips、Ariel Pink、Mark Sultan、Lower等海外艺人,更有国内知名的痛仰、新裤子、刺猬、宋冬野赴美参演,未来还将有更多惊喜出现在演出阵容当中。10月4日及11日,在纽约中央公园Rumsey Playfield和西雅图Mural Amphitheatre,大洋彼岸会有更多人了解到中国的新音乐和它的推动者,摇滚乐文化的传奇这次将由中国人来续写。


纽约与西雅图摩登天空音乐节首发阵容解读:

中国:

痛仰乐队(Miserable Faith):


成立于1999年的痛仰乐队是当下中国享有最高声誉的摇滚乐队之一。组队至今发行专辑及EP共六张,参加各类专场、音乐节演出数百场,获得了覆盖不同年龄层和身份属性的庞大乐迷群。2001年发行的首张专辑《这是个问题》和2006年独立发行的EP《不》以说唱金属、硬核与硬摇滚为主,自2008年推出专辑《不要停止我的音乐》起,作品风格转向更加兼容并蓄的独立摇滚,并获得广泛的关注与赞誉。此后两年,乐队分别推出了不插电现场录音《改变你的生活》和EP《盛开》。睽违四年,痛仰乐队于2014年8月发行录音室专辑《愿爱无忧》,雷鬼乐和更多具有浓郁地域色彩的乐器的融入,标志着痛仰乐队在创作上又进入了崭新的阶段。2015年,痛仰签约中国最大的独立音乐公司摩登天空,曾经最不可思议的联合成为现实。


新裤子乐队(New Pants):


新裤子乐队是现今中国最耀眼、最别具一格,也是最具冒险精神的偶像摇滚乐队,也是国内青年潮流文化的创造者。乐队成立于1997年,至今共发行了7张专辑,以“新裤子体系”美学引领了中国时尚文化的发展,被多家国外媒体赞誉为“中国最时髦的乐队”。如今的新裤子仍是中国摇滚乐坛最具艺术创造力的乐队,并多次登上Coachella音乐节等国际性的音乐舞台。


宋冬野(Song Dongye):


出生于1987的民谣歌手,年纪轻轻却在歌声中流露着与年龄不相符的成熟和沧桑,从拎起吉他空手起家,到全国巡演,宋冬野只用了不到两年的时间。2013年一首《董小姐》被唱到街知巷闻,而这个唱歌的胖子,理所当然也成为热门话题人物。2013年8月,宋冬野正式推出全新专辑《安和桥北》,该专辑已使宋冬野成功跃居国内实体唱片销量最多的音乐人之一,在专辑推出的同时也启动了强大的宋冬野百城巡演;同年底,《安和桥北》专辑台湾版由台湾索尼发行,在对岸乐坛迅速引发“宋冬野现象”。2014年,百城巡演升级为 “雏儿劳鹊”全国剧场巡演,各站票房上座率皆超90%,被资深业内人士评价为“好听好看好意外”——亦在票房之外收获了更多口碑。”


刺猬乐队(Hedgehog):


刺猬乐队于2005年1月成立于北京,风格以Alternative Rock/Pop为主,音乐简单直接,大气流畅,气质忧郁狂躁,又不乏时尚可爱之感。刺猬乐队由两个大男孩和一个小女孩组成,“Noise Pop Boys & Girl”是他们根据自己的音乐创造出的新名词。简单的三大件配置,入耳的旋律,深刻有力的歌词,配上独一无二的双声部男女主唱,使他们显得出类拔萃并独树一帜。出道以来他们已先后发行了六张正式专辑,高产并且高质,他们也因此成为新世纪中国摇滚乐最不可忽视的力量之一。


海外:

Gang Of Four:


1977年成立于英国利兹,是英国最富盛名的后朋克/新浪潮/非主流摇滚乐队之一。他们创造了1978年至1983年间英国后朋克时期最轰动、生命力最持久的作品。在朋克摇滚的愤怒和激进政治理论的鼓舞下,Gang of Four成功地结合了激烈的政治论点和简练而锋利的音乐形态。其歌曲的标题如同激进的政治随笔:“在家里他是一个游客”、“损坏的商品”、“这是她的工厂”、“爱就像炭疽”、“去穷人的地狱”等等。而这所有的一切都是在考验听众们对于摇滚乐、对于表演、对于时尚潮流、对于政治本质的既有概念。


Mark Sultan:


生于魁北克蒙特利尔的加拿大唱作人,2007年发行了第一张专辑《Sultanic Verses》,如今他也是蒙特利尔独立厂牌Sultan Records的创始人和掌舵人。该厂牌先后发掘了一批车库摇滚乐队,包括Scat Rag Boosters、The Deadly Snakes、The Daylight Lovers以及他的个人乐队The Spaceshits。有趣的是,他在演出时经常使用一系列的化名,包括Needles、Krebs、Skutch、Creepy、Bridge Mixture、Kib Husk、Noammnn Rummnyunn、Blortz、Celeb Prenup甚至还有BBQ。


Lower:


丹麦朋克乐队,2009年成立,以其尖锐愤怒略带刻薄的嗓音呈现出上世纪80年代的硬核、无浪潮,以及早期美国地下独立音乐风貌。


Ariel Pink:


原名Ariel Marcus Rosenberg,生于1978年6月24日,美国创作歌手,多乐器演奏家和唱片制作人,因其艺名Ariel Pink而被世人皆知。受上世纪80年代卡带文化的影响,他音乐作品中呈现的电子元素广受好评。他曾在4AD厂牌下发行3张录音室专辑,与Animal Collective乐队曾有深度合作。


Mirel Wagner:


16岁时她便写下了自己的第一首歌,2011年2月在芬兰独立厂牌Kioski旗下发行了自己的同名专辑,随后又在英国、欧洲全境和北美分别由Bone Voyage Recordings和Friendly Fire Recordings两大厂牌发行。2012年8月,《时代》杂志将她列为“11个你可能不知道但绝对不容错过的乐队”之一。尽管她的处女作并未大红大紫,却引起了业内人士的广泛关注,2014年2月被美国知名独立厂牌Sub Pop签入旗下。她的第二张专辑《When the Cellar Children See the Light of Day》于2014年8月发行,并荣登芬兰专辑排行榜榜首,该专辑被一年一度的2014年北欧音乐大奖提名“年度最佳北欧专辑”,并于当年获奖。2015年4月,Wagner在电视节目上崭露头角,正继续着她的音乐梦。


Black Lips:


操着南方口音的车库朋克乐队,现于亚特兰大发展。大概是因为15岁那年燃放了一大包烟花爆竹后,乐队成员体会到了毁灭带来的巨大快感,其作品极尽叛逆之能是,旋律中尽是混乱的逆流之感。在先后推出前两首单曲之后,一场失控的现场演出使得他们被一度禁演,随后他们引起了厂牌Bomp!的注意,并被签入旗下。2002年中旬,就在乐队打算发行第一张同名专辑之时,主音吉他Ederbaugh在一场离奇的车祸中丧生,当时他的车停在收费站,肇事司机忽然直直地撞向了他的车。这一事件不仅导致了乐队编制的变化,更为他们蒙上了一层神秘阴郁的色彩。